ATUALIDADE

Público é convidado para avaliar 13 bares participantes durante o mês de abril

Comidinhas de boteco, cerveja gelada, ambiente descontraído e familiar, essa é a essência do "Comida di Buteco" que percorre todo o Brasil nos próximos dias e que pela primeira também inclui Joinville no roteiro. O concurso, que tem como missão “transformar vidas através da cozinha de raiz”, comemora 23 anos contando histórias de vidas de pequenos comércios familiares, carinhosamente conhecidos como “butecos”.

Em Joinville, o concurso será realizado de 7 a 30 de abril e reunirá 13 butecos, que servirão petiscos a um preço fixo de R$30. Os estabelecimentos que vão participar do concurso foram selecionados no último ano e, agora em 2023 durante todo o mês de abril, o público é convidado a avaliá-los em quatro categorias: petisco, higiene, temperatura da bebida e atendimento.

Ao redor do país, nesta edição, são mil bares inscritos. A lista completa de participantes está disponível no site Comida di Buteco, pelo link http://www.comidadibuteco.com.br

Mecânica do concurso

Na primeira etapa, em cada uma das cidades, os “butecos” participantes apresentam os petiscos criados especialmente para a competição. O público e um corpo de jurados visita, vota e elege o campeão, avaliando quatro categorias (petisco, atendimento, higiene e temperatura da bebida). O petisco leva 70% do peso da nota e as demais categorias 10% cada uma. O voto do público vale 50% do peso total e dos jurados 50%.

Na segunda etapa, em junho, uma nova comissão de jurados, escolhida especificamente para esse momento, vai visitar os campeões de cada cidade avaliando sua performance nas mesmas quatro categorias (petisco, atendimento, temperatura da bebida e higiene). Cada campeão recebe três jurados (um jurado da sua cidade e dois de outras cidades). Elege-se aí o “Melhor Buteco do Brasil”, que será conhecido e premiado no mês de julho

A Artista está  muito feliz e honrada estar participar da Exposição "O Circo Que Nos Habita".

Idealizou um quadro com muito amor e carinho, voltando no tempo, homenageando o Palhaço Arrelia e todos os que trabalham no circo.

"Que honra em estar nessa Exposição com Artistas renomados! Gratidão a Cia Arte Cultura e ao Professor Oscar D'Ambrosio pela oportunidade em apresentar os meus trabalhos em tão importante Exposição de Arte.

O quadro intitulado 'Doces Lembranças' foi pintado com cores vibrantes, que se entrelaçam entre si por meio de figuras geométricas,  que nos fazem adentrar no mundo circense, no mundo de sonhos, de fantasia, de magia, de encantamento e de amor, onde tem um balão e um palhaço idoso - o Arrelia - que parece sair da tela para nos encantar com as suas brincadeiras.

O quadro me envolve  nas lembranças do meu saudoso pai que me levava para assistir esse magnífico Palhaço.
Doces e Maravilhosas Lembranças!!!

Por meio desse quadro, homenageio todos os que trabalham no circo, externando todo o meu respeito, admiração e dignificação pelo trabalho de levar felicidade, alegria e amor à todos. Dia 27 de março é o Dia do Circo.

Viva o Circo!!!", disse Teresa Kodama.

Prestigiem a Exposição e aos Artistas!!!

Período de exposição: 17/03 a 17/04/2023

Local: Centro Cultural Santo Amaro
Artistas:

Endereço: Av. Santo Amaro, 822.

Abertura foi no dia 17/03/2023 às 19 hLocal: Centro Cultural Santo Amaro.

Entrada franca.

Todos se sentirão honrados com a presença de vocês!!!

Artistas:
São Paulo/SP: Alex Tucci, Ana de Andrade, Cida Ornaghi, Cintia Ka, Eliana Tsuru, Maria Gilka,
Marlene Querubin, Martha Wicks Farias, Sandra Huang, Solange Rabelo, Sonia Talarico, Tania
Martins, Teresa Kodama, Priscila Ramos
Sorocaba/SP: Ana Maria Reis
Belo Horizonte: Carla Faria, Monica Mendes
Itupeva/SP: Carolina Kawall,
Goiânia: Carlos Elias, Fernanda Porto
Rio Acima/MG - Erika Gariglio,
Pindamonhangaba/SP: Fabio Mendes
Santa Cruz do Rio Pardo/SP: Fátima Camargo
Carazinho/RS: Ilse Ana Piva Paim
Niterói/RJ: Josephine Di Giovanna,
Florianópolis/SC: Luah Jassi,
Carapicuíba/SP: Lucas de Pontes
Laranjal Paulista/SP: Rosa Pillon
Veranópolis/RS: Teté Wall,
Rio de Janeiro/RJ: Thiago Prado,
Uberlândia/MG: Vandeluci Rosa Oliveira

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PROJETO – O CIRCO QUE NOS HABITA

A Cia Arte Cultura realiza mais um projeto de arte de cunho artístico-cultural no espaço expositivo
do Centro Cultural Santo Amaro.

A exposição terá obras de arte de 30 artistas, realizadas sob tema “O Circo que nos Habita” com
curadoria do Professor Doutor Oscar D´Ambrosio, homenageando a empresária de circo e artista
plástica Marlene Querubim.
Sobre a artista Homenageada – Marlene Querubin
Marlene Olímpia Querubin, considerada a primeira dama do circo brasileiro (título dado por Beto
Carreiro, em 1995) – fundou o consagrado Circo Spacial (que dirige atualmente), a Academia
Brasileira de Circo, o Circo Sertanejo e também a UBCI – União Brasileira de Circos Itinerantes, com
mais 150 circos, e, mais recentemente, a Família Spacial. Nenhuma outra mulher no Brasil montou
tantos circos em tão curto espaço de tempo.

Mas, antes de fundar o Circo Spacial, em 1985, Marlene trabalhou no Circo Vostok durante três anos
e dirigiu o Circo Mágico, em São Paulo, com projetos musicais e artísticos.

No teatro, escreveu, dirigiu e atuou em vários espetáculos por todo o país. Teve participações
especiais em festivais e no Circo Teatro Chimbica. Em Cascavel (PR), dirigiu o Departamento de
Planejamento da Prefeitura, fundou o Grupo de Teatro GTEC e a Federação Paranaense de Teatro.

Atuou junto ao Sindicado dos Artistas do Paraná.

Pelo curador:

O objetivo da exposição é pensar no circo como uma grande família que se organiza para colocar em
cena cotidianamente o espetáculo da vida. A própria palavra circo vem do latim “circus”, que
significa “circunferência", aludindo ao espaço do picadeiro, local em que as ações se desenvolvem
para o público, que engloba crianças, adultos e idosos.

Os circos, em sua origem, tinham muitas vezes o nome das famílias em torno da qual o grupo se
formava, acrescentando agregados ou convidados. Não é tarefa fácil se “equilibrar” e “pular no
vazio” para conviver com essa complexa dinâmica entre as questões familiares cotidiana e um
trabalho que demanda atenção 24 horas por dia sete vezes por semana
Lidar com a programação de um espetáculo significa trabalhar, em nome do coletivo, com os vários
especialistas em diversas habilidades, como malabaristas, equilibristas, trapezistas, palhaços,
acrobatas e ilusionistas.

Geralmente muitos atuam em mais de uma atividade, o que mostra a
diversidade de potencialidades de cada um.

A exposição traz para as artes visuais o universo dos picadeiros que abrigam espetáculos itinerantes,
com os assentos ao redor do palco, localizado embaixo de uma tenda ou coberto por uma lona.

Assim como no circo, esperamos que, na cena final, com a exposição montada, todos os artistas
agradeçam os aplausos da plateia, já ansiosa pelo próximo espetáculo do circo que habita cada um
de nós e a sociedade como um todo.

Oscar D'Ambrosio é Pós-Doutor e Doutor em Educação, Arte e História da Cultura, Mestre em Artes
Visuais, jornalista, crítico de arte e curador.

A artista plástica e jornalista Ana Bittar recebeu em sua residência o amigo Alessandro Desco presidente da ONG Pits Ales. 

Ana presenteou Alessandro com uma obra de arte realista em óleo sobre tela.

Ana retratou sua filha Laura. 

O ativista ficou emocionado com a tela. 

E Laurinha até gravou um vídeo agradecendo Ana. 

"Ele merece pois é um ser humano ímpar e o que ele faz pelos Pitbulls que resgata de mais tratos é maravilhoso - disse Ana emocionada. 

Baseado no conto de Machado de Assis "A Igreja do Diabo – Um Musical Imoral e Hilário", de Guilherme Gila, estreia em fevereiro no Núcleo Experimental, em São Paulo, e os ingressos já estão à venda.

"A Igreja do Diabo – Um Musical Imoral e Hilário" é um espetáculo pop, inspirado no conto de Machado de Assis, no qual cansada de uma falta de organização a Diaba decide fundar sua própria igreja. A humanidade, aos poucos, adere a nova religião onde fazer atos de maldade é corajoso, e ser uma pessoa boa é a pior coisa que se pode ser. Logo, todos aprendem sobre "os sete ditados capitais" e começam a transformar o mundo em um lugar pior. No elenco estão Edyelle Brandão, Rupa Figueira, Jorge William, Samir Alves, Giovana Brandão, Olivia Lopes e Ana Carolina Batista.

Através da comédia e com músicas pop e pop-funk, o espetáculo conta a história do conto em três partes distintas, em um único ato. A primeira sendo a ideia da Diaba e a criação da Igreja; a segunda em um dia na Igreja do Diabo já criada; e a terceira mostrando os efeitos da Igreja a longo prazo, tanto no céu quanto no inferno. A moral é o ponto central deste musical, e as músicas do estilo pop, acompanhadas por coreografias de linguagem queer, representam a sonoridade dominada por artistas mulheres e LGBTQ+ (que ao longo da história sempre foram vistos como imorais), além de dar versatilidade à narrativa.

Para realizar a produção, o espetáculo está com cotas abertas na Benfeitoria. As cotas vão de R$20,00 a R$1.000,00 e as recompensas variam entre nome no programa da peça, edição física do conto de Machado de Assis, ingressos para a estreia do musical, poster autografado pela equipe e elenco do espetáculo, roteiro personalizado do musical, tarde de bate-papo com a equipe criativa, caneca e camiseta com logo da peça, além do nome ou logomarca como apoiador do espetáculo.

O musical tem estreia prevista para 27 de fevereiro, no Teatro do Núcleo Experimental, com sessões às segundas e terças-feiras, às 20h30, em curta temporada. Os ingressos estão à venda pela Sympla.com e o valor será de R$70,00 (inteira) e R$35,00 (meia).

Ficha Técnica:

Texto, Letras e Músicas: Guilherme Gila

Direção Geral: Guilherme Gila

Preparação de Elenco: Maria Clara Haro

Direção Musical: Samir Alves

Coreografia: Gabriella Medeiros

Elenco: Edyelle Brandão, Rupa Figueira, Jorge William, Samir Alves, Giovana Brandão, Olivia Lopes e Ana Carolina Batista.

Produção Executiva: Jorge William e Eduarda Zafra

Produção: A Casa que Fala

Assistente de Produção: Lucca Capoleto

Figurinos: Grazi Bastos

Cenografia: Isis Patacho e Laís Damato

Design de Luz - Fran Barros

Identidade Visual: Dan Maschio

Apoio: Núcleo Experimental

Assessoria de Imprensa: May Calixto por Unicórnio Assessoria e Mídia

Serviço:

"A Igreja do Diabo – Um Musical Imoral e Hilário"

Estreia: 27 de fevereiro

Curta temporada

Segundas e Terças-Feiras, às 20h30

Teatro do Núcleo Experimental - R. Barra Funda, 637 - Barra Funda, São Paulo – SP

Ingressos: R$70,00 (inteira) e R$35,00 (meia)

Vendas online: www.sympla.com.br/nucleoexperimental

Classificação indicativa: 14 anos

Duração: 90 minutos (sem intervalo)

Benfeitoria: https://benfeitoria.com/projeto/aigrejadodiabomusical

Sobre o autor – Guilherme Gila

Guilherme Gila é ator, dramaturgo, compositor, e diretor musical. É formado em Cinema pela Anhembi Morumbi, Música pelo Conservatório Musical André da Silva Gomes e pós-graduado em Música e Imagem pela Faculdade Santa Marcelina. Atualmente é pós-graduando em Canção Popular Brasileira, também pela FASM. Realizou oficinas de interpretação teatral na SP Escola de Teatro. Estudou Interpretação e Análise do Texto Teatral com Zé Henrique de Paula e fez três módulos da Oficina de Criação de Musicais com Fernanda Maia (todas através do Núcleo Experimental), além de ter se formado no Colégio Ábaco, em São Bernardo do Campo, reconhecido no meio pelo investimento em Teatro Musical (com aulas ministradas por Rogério Matias e Jeferson Ventura). Como ator participou do espetáculo "Chaves - um tributo musical" (2022, Del Claro Produções Artísticas, como Seu Barriga/Nhonho), "A Bela e a Fera" (2022, Palavra & Som Entretenimento, como Le Fou). Realizou a Direção Musical dos espetáculos "Operação Rematrícula" (21 Chump Street, 2019), "Matilda" (acadêmico, 2019), "Cruella - Um Novo Musical" (2018) e "Dom Casmurro" (leitura, 2021), sendo que nos dois últimos também atuou como compositor das canções originais. Trabalhou como Assistente de Direção Musical dos musicais do Núcleo Experimental: "Cabaret dos Bichos" (2022, direção de Zé Henrique de Paula e direção musical de Fernanda Maia), e "Brenda Lee e o Palácio das Princesas" (direção musical de Rafael Miranda). Compôs as trilhas sonoras dos curtas "Mamãe Tem um Demônio" (2020), "Alma na Floresta" (2020), "Nunca Mais Me Vi" (2020) e "Marias - uma paisagem brasileira" (2021). Por "Dom Casmurro", foi selecionado para o primeiro Festival Paulista de Teatro Musical, organizado pelo Prêmio Bibi Ferreira. Como versionista, trabalhou nas montagens acadêmicas de Aladim (acadêmico, 2015), Cinderela (acadêmico, 2017) e Matilda (acadêmico, 2019), além do projeto "Solte a Voz" do portal Broadway Meme.

Com sessões esgotadas e recorde de vendas, a atriz Gisele Alfano integra o elenco de nova superprodução do maior fenômeno da Broadway, que chega a São Paulo em março no Teatro Santander.

"Wicked" é o maior sucesso da Broadway escrito no século 21, é a história não contada das bruxas do Mágico de Oz, em referência ao clássico filme de 1939. Muito antes de Dorothy ser levada por um tornado ao mundo esmeralda, Elphaba e Glinda vivem uma das melhores histórias do teatro musical. O musical conta a história dessa extraordinária odisseia e a amizade improvável de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste, e Glinda, a Bruxa Boa do Norte. Abordando questões ligadas à injustiça e ao preconceito; é cômico e emocionante ao expor que há sempre pelo menos dois pontos de vista para uma mesma história.

A jovem atriz Gisele Alfano integra o elenco do espetáculo. Ela iniciou seus estudos na área artística aos 5 anos, com a Dança Clássica, sendo graduada pela Royal Academy of Dance. Aos 12 anos iniciou sua trajetória no Teatro Musical na Escola Allégresse Morumbi, onde viveu grandes protagonistas como "Fantine" em Les Misérables e "Janis Ian" em Mean Girls. Realizou o Summer Program em Teatro Musical na AMDA - American Dramatic Arts College de Nova York, e em sua constante formação teve como coaches grandes nomes do Teatro Musical como Cleto Baccic (Acting), Andreia Vitfer, Carlos Jr e Paulo Nogueira (Preparadores Vocais), Jhafiny Lima (Ballet e Jazz Musical) e Cinzia Alvarez (Arte Circense). Fez parte do elenco Fabi e Myra Broadway in Concert e está estreando em seu primeiro musical profissionalmente.

Batendo recorde de vendas de ingressos nas primeiras 24 horas de anúncio, a nova montagem de "Wicked" faz história antes mesmo de estrear, com 30 mil ingressos vendidos até agora, a produção do Instituto Artium de Cultura, em parceria com o Atelier de Cultura, anuncia a temporada até 25 de junho de 2023, no Teatro Santander, em São Paulo.

Ficha Técnica:

Apresentado por Ministério da Cultura e Comgás

Patrocínio: Esfera, Santander Seguros e Previdência, Sem Parar, Eurofarma e Prosegur

Apoio: Hyundai Financiamentos, Unisys, Sensodyne e Rio Branco

Hotelaria Oficial: Radisson Blu São Paulo

Catering Oficial: Dona Deôla

Uma coprodução Atelier de Cultura

Realização: Instituto Artium de Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal

Letras e Músicas: STEPHEN SCHWARTZ

Texto: WINNIE HOLZMAN

Baseado no romance de GREGORY MAGUIRE

Produção original na Broadway de MARC PLATT, DAVID STONE & UNIVERSAL STAGE PRODUCTIONS

Produção original na Broadway dirigida por JOE MANTELLO

Orquestração: WILLIAM DAVID BROHN

Arranjos Musicais: ALEX LACAMOIRE & STEPHEN OREMUS

Direção Geral: JOHN STEFANIUK

Direção Musical: VÂNIA PAJARES

Cenário e Figurino: MORGAN LARGE

Coreografia e Direção Associada: FLORIANO NOGUEIRA

Design de Luz: BEN CRACKNELL

Design de Vídeo: AARON RHYNE

Design de Som: GASTÓN BRISKI

Mágica e Ilusionismo: SKYLAR FOX

Design de Maquiagem: JOE DULUDE II

Design de Perucas: FELICIANO SAN ROMAN

Versão Brasileira: MARIANA ELISABETSKY & VICTOR MÜHLETHALER

Serviço:

"Wicked"

Estreia: 09 de março de 2023

Temporada até 25 de junho de 2023

Teatro Santander - Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 - Itaim Bibi, São Paulo – SP

Sessões: Quinta-feira às 19h30 | Sexta-feira às 19h30 | Sábado às 15h e 19h30 | Domingo às 15h00 e 19h30

Ingressos: entre R$25,00 e R$400,00

Vendas online: wickedbrasil.com

Classificação etária: Livre. Menores de 12 anos acompanhados de responsável.

Capacidade: 1.080 pessoas

Gênero: Teatro Musical

Duração: 150 minutos e 15 minutos de intervalo

Bilheteria física (sem taxa de conveniência): Teatro Santander. Horário de funcionamento: Todos os dias das 12h00 às 18h00. Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação. A bilheteria do Teatro Santander possui um totem de autoatendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia. Endereço: Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041.

Mangueira e Cordão da Bola Preta estão entre as atrações do evento que será realizado na Barra da Tijuca

Após o sucesso da feijoada pré-carnavalesca, em janeiro, a folia vai continuar na Rede Windsor Hoteis. No sábado, dia 18 de fevereiro, às 13h, acontecerá a Feijoada Carnavalesca do Windsor Barra. Assim como foi no primeiro evento do ano, haverá apresentações da Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira, Cordão da Bola Preta, roda de samba e DJ, além da presença da musa Renata Santos.

Para cair na folia a caráter, os participantes ainda contarão com customização de camisetas e maquiagem, tudo com muito brilho, assim como pede o momento. As crianças terão à disposição o espaço Kid´s Club com piscina de bolinhas, cabana com túnel, brinquedos e mesinhas para colorir. Os menores de 4 anos precisam da companhia de um responsável. Já os maiores vão encontrar jogos de videogame, dados e de tabuleiro, sempre acompanhados por monitores especializados.

Durante o evento será servido um buffet completo de feijoada com variedade de carnes, servidas separadamente, além de saladas, pratos quentes e deliciosas sobremesas, tudo preparado pelos experientes chefs da Rede.

Entre os petiscos, o famoso caldinho de feijão, costelinha assada, bolinhos de aipim e de feijoada. No pacote de bebidas estão incluídos água, refrigerante, cerveja e caipirinha. E será oferecida uma opção vegana para as pessoas que não consumem produtos de origem animal. A versão leva feijão vermelho, tofu defumado e abóbora, acompanhados de farofa de beterraba.

 "Ficamos muito felizes com a repercussão da nossa feijoada pré-carnavalesca e a expectativa é ainda maior para o sábado de carnaval. O nosso evento já faz parte da tradição da folia carioca, reunindo em um único ambiente, um dos maiores blocos de rua e ainda o espetáculo da Sapucaí com uma das mais aclamadas escolas de samba, fazendo com que cariocas e turistas possam vivenciar uma das festas mais populares do Brasil", aponta Vitor Almeida, gerente de Marketing da Rede.

A Feijoada Carnavalesca custa R$ 600 por pessoa e os convidados receberão um abadá, que garantirá a entrada no evento. Cada criança até 5 anos será cortesia desde que acompanhada de um adulto pagante. Para crianças de seis a 10 anos, o desconto será de 50% do valor aplicado para o adulto. A partir de 11 anos já pagam o valor integral.

O evento conta como apoio da Granfino, Johnnie Walker Blonde, Perdigão e Ventury.

Feijoada Carnavalesca do Windsor Barra:

Dia: 18 de fevereiro – sábado

R$ 600 (por pessoa)

Horário: 13h às 18h

Local:  Windsor Oceanico

Endereço: Rua Martinho de Mesquita, 129 – Barra da Tijuca

Reservas: (21) 96606-8470 (whatsapp)

Política para Crianças:

Até cinco anos, acompanhada de um adulto pagante - grátis

De seis a dez anos – 50% do valor total

A partir de 11 anos - valor integral. 

Sobre a Rede Windsor Hoteis

Há 36 anos como referência no setor de turismo, a Rede Windsor possui 17 hotéis de três a cinco estrelas. Dona de um dos maiores grupos hoteleiros independentes do país, tem 15 unidades no Rio de Janeiro – entre Zona Sul, Barra da Tijuca e Centro –, além de duas unidades em Brasília.

A rede carioca conta ainda com o Centro de Convenções & Hotéis Windsor, o maior centro integrado de hotéis e eventos da capital fluminense, onde estão o Windsor Barra, Windsor Oceanico e o Windsor Tower, além do Centro de Convenções. O espaço tem 23 mil metros quadrados, 90 salões multiúsos, a maior plenária comporta até 2.500 pessoas, com capacidade de atender a um público flutuante de até sete mil pessoas. Como reconhecimento por excelência em prestação de serviços de hospedagem, gastronomia e eventos, figura em premiações nacionais e internacionais.

Além disso, a Rede Windsor pretende investir em novas frentes que reforçam a sua solidez no mercado, assim como o cuidado com os hóspedes e com o aspecto social. Com esse posicionamento, a empresa reforça alguns dos seus principais valores, como excelência, sustentabilidade e solidariedade. E com o objetivo de atrair mais hóspedes e por acreditar em novas modalidades de comercialização, buscando sempre uma personalização no atendimento, a área de Vendas da Rede Windsor adotou uma flexibilização nas tarifas dos seus hotéis, disponibilizando valores das diárias com e sem café da manhã incluído.