Ano: 2024

A arquitetura de interiores em prol do nosso bem-estar emocional 

A escolha certa dos elementos presentes no projeto de arquitetura residencial contribui ativamente para o conforto, prazer, paz e felicidade, como destacam as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, do escritório Dantas & Passos arquitetura 

Nesse living desenvolvido pelas arquiteta Danielle Dantas e Paula Passos, a escolha de tons claros conduz os moradores a desfrutarem a tranquilidade. A naturalidade da luz e a ventilação, oriundas das amplas esquadrias de vidro, também entregam seus benefícios para a saúde física, mental e o humor dos moradores | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Maura Mello 
Cada vez mais o ser humano compreende que o poder da arquitetura excede a beleza estética: ela também deve moldar ambientes capazes de atuarem como fatores vitais no bem-estar físico e mental. "A maneira como um espaço é projetado incentiva ou desencoraja a permanência, impactando diretamente o humor dos ocupantes", destacam destaca as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, sócias no escritório Dantas & Passos Arquitetura

Ainda de acordo com ela, as formas, cores e os materiais diversos encontrados em um ambiente entregam sensações de conforto, prazer, felicidade e a paz de estarem naquele determinado ambiente. "Por isso ressaltamos a magnitude da arquitetura de interiores dentro do propósito de criar lares com esse senso de pertencimento, como um refúgio onde seja possível a reconexão consigo mesmo", avalia Paula. 

Sentimentos que nos entusiasmam 

Experientes, as profissionais do escritório relacionam o belo como um caminho que nos leva sutilmente as sensações positivas, entretanto, não basta conceber uma arquitetura de interiores completamente alinhada com um estilo e com itens muito bem escolhidos tecnicamente se os mesmos não se vincularem aos moradores. Nesse conjunto, a decisão pelas cores, a inserção de iluminação e ventilação natural – devidamente dosadas para oferecer conforto visual e térmico –, segurança e acessibilidades são pontos que norteiam o trabalho de conceber um ambiente. 

Conhecendo cada material, Danielle afirma que o trabalho ao lado da sua sócia é avaliar aqueles que ativarão a sensibilidade humana. "A presença do natural, como a madeira, desempenha um papel expressivo quando o intuito é criar uma ligação mais íntima com a natureza e uma realidade mais acolhedora e harmoniosa", indica. Conhecendo cada material, Danielle afirma que o trabalho ao lado da sua sócia é avaliar aqueles que ativarão a sensibilidade humana. "A presença do natural, como a madeira, desempenha um papel expressivo quando o intuito é criar uma ligação mais íntima com a natureza e uma realidade mais acolhedora e harmoniosa", indica. 

Iluminação Natural 

Com um nível de consciência mais apurado ou por uma percepção mais intuitiva, o ser humano conhece o vigor de estar próximo da luz solar e de um céu azul. Esse combo, responsável por sorrisos, pensamentos positivos e a manutenção de níveis de concentração ao longo do dia são diretamente relacionados à produção da serotonina, neurotransmissor que rege uma sorte de sentimentos que nos levam ao contentamento. 

Segundo Paula, essa satisfação de viver mais tempo sob a luz natural à artificial também é um ato benéfico ao planeta por minimizarmos os impactos ocasionados por conta da geração e o consumo de energia elétrica. 

Nesta sala de estar assinada pelas arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, a presença da luz natural se faz presente mesmo com as cortinas instaladas em todo perímetro de vidro do imóvel | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Edu Pozella 

Conforto térmico 

Segundo Danielle, muitos associam o conforto térmico ao imaginário do lugar quentinho desejado para passar os dias de temperaturas baixas. Entretanto, um projeto de arquitetura equilibrado é aquele que assegure ambientes agradáveis em todas as épocas do ano e o segredo está em oferecer o isolamento necessário e a ventilação adequada. 

Um apartamento ou casa com proteção isolante tanto impede a entrada exacerbada e, por consequência, a elevação das temperaturas no calor, assim como não permite sua saída para manter um clima interno estável durante o inverno. A ventilação apropriada, por sua vez, diz respeito à circulação do ar fresco que elimina a umidade e evita a formação de mofos, vilões para a integridade respiratória dos moradores. 

Embora o clima tropical do país predomine na maior parte dos meses, o aquecimento para os dias mais frios também está assegurado pela lareira ecológica disposta nesse living realizado pelas arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos | Projeto Dantas e Passos Arquitetura | Foto: Paula Passos

Escolhas das cores 

Além da mensagem que cada tom transmite na cartela cromática, a decisão pelas cores certas oferece inúmeros benefícios à saúde dos moradores. Na cromoterapia, por exemplo, tudo conflui para o restauro do equilíbrio físico e emocional através de suas frequências vibracionais. "Gostamos muito de aplicar esses conhecimentos em prol de entregarmos sensações positivas para nossos clientes", afirma Paula, que ainda soma essas benesses para a elevação da criatividade. 

Integração com a Natureza 

A arquitetura, seja residencial, comercial ou pública, tem a capacidade de promover uma simbiose entre o espaço interno e a natureza ao seu redor. Esta integração, alcançada por meio de formas e implantações cuidadosas, nos conduz diretamente à alegria.  

No entendimento das arquitetas, essa expressiva ligação com o natural tanto ocorre como a execução de jardins internos, o verde do paisagismo presente em uma área externa ou a vista para a cidade, por exemplo. "Esse processo também se dá quando trazemos cores como o verde, aa diversidade da terracota e materiais naturais como a própria madeira ou a pedra", indica Paula. 

Ao lado da adega instalada na área social integrada do apartamento, o jardim vertical entrega um clima intimista ao possibilitar a interação de moradores e convidados com a natureza | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Maura Mello 

Arquitetura e inclusão social 

Definitivamente, um projeto com essas diretrizes não torna apta a convivência de apenas um determinado grupo social. No entendimento das arquitetas, o olhar delas busca considerar a convivência de diferentes grupos sociais, incluindo a acessibilidade de pessoas com deficiência ou dificuldade de locomoção por meio da concepção de rampas, elevadores, pisos táteis e sinalização adequada. "Quando todas essas características se unem em uma única edificação, a altivez de poder circular por onde se deseja não se restringe apenas àqueles que foram beneficiados, mas sim por todos", declara Paula. 

Transformando vidas com a arquitetura 

Quando pensados em um alinhamento integral e inclusivo, o projeto abre uma janela para o mundo sobre a capacidade de transformar vidas e melhorar significativamente a experiência diária das pessoas. "Um projeto arquitetônico bem-sucedido é aquele que consegue reunir todas essas características e proporcionar impacto positivo e melhorar a maneira como vivemos e interagimos com o espaço ao nosso redor", concluem as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos. 

Sobre a Dantas & Passos Arquitetura   

A Dantas & Passos Arquitetura desenvolve projetos de arquitetura e design de interiores para os segmentos residencial e comercial. Atuando no mercado desde 1996, as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos valorizam os projetos que os clientes possam realmente aproveitá-los. Cores neutras e atemporais fazem parte da essência da dupla, que tem um vasto portfólio nas cidades de São Paulo, interior e Miami. "Buscamos sempre pensar em soluções exclusivas e feitas sob medida para cada cliente, sempre respeitando os sonhos de cada um. Participamos pessoalmente de todas as etapas do projeto, desde a criação até os objetos de decoração."   

Dantas & Passos Arquitetura   

@dantaspassos.arquitetura   

www.dantasepassosarquitetura.com.br    

Tel. e WhatsApp: (11) 99366-9690 (Danielle Dantas)   

Tel. e WhatsApp: (11) 98339-9096 (Paula Passos)   

Mondepars desfila sua debut collection

A marca de Sasha Meneghel estreia sua primeira coleção em São Paulo

Nesta segunda-feira (10) a Mondepars, marca recém-criada por Sasha Meneghel, apresentou ao mercado sua primeira coleção, Debut Collection, na flagship Mula Preta em São Paulo. 

A origem do nome da marca é um neologismo que une as palavras monde (mundo em francês) e pars (parte em latim)ou seja, parte do mundo, criando a ideia que fazemos parte de um grande ecossistema e temos consciência do nosso impacto no universo. 

Com estilo contemporâneo, a coleção é composta por peças versáteis e atemporais. Ela retrata um guarda-roupa minimalista, composto somente de escolhas essenciais que podem ser usadas de diversas maneiras ou até mesmo compartilhadas. Por isso, algumas peças possuem práticos ajustes, como a calça que permite a adaptação da altura da cintura (alta/baixa). As roupas são intercambiáveis e destacam-se pela sua atemporalidade, qualidade dos materiais e acabamentos. Cada detalhe foi meticulosamente considerado, evidenciando a atenção cuidadosa e o compromisso com a excelência. 

Do streetwear vieram os bonés e o moletom, todos com a logo da marca em destaque. Do denim, calças com dois cortes e lavagens. A clássica e eterna alfaiataria, está fortemente presente na coleção, com blazers de corte reto, ombreiras e acabamento primoroso: o primeiro botão do punho, por exemplo, tem a logo da marca gravada. 

Outro elemento da coleção é a figura do trapézio, sutilmente presente nos bolsos das jaquetas, na estampa das camisetas, ou até na modelagem de um vestido curto. O reinterpretado trench coat de gabardine de algodão exemplifica perfeitamente a mistura do estilo clássico e moderno característico da Mondepars: os elementos tradicionais da peça como as dragonas, fechamento transpassado e cinto se unem a modernidade do corte cropped e da capa, que pode ser usada de diversas formas.  

Pensando em um guarda-roupa contemporâneo e versátil, cerca de 70% da coleção é agênero. Isso se reflete nas modelagens amplas, cós mais baixo e, em algumas calças, ajustes que permitem vestir até 2 números acima da etiqueta. 

Foto: Zé Takahashi

Seguindo a linha minimalista e atemporal da coleção, a paleta de cores é majoritariamente composta por chumbo, verde, pontos de azul e, guiada por uma visão estética única, um tom particular de marrom, criado pela própria marca, para enfatizar sua individualidade.  

A Mondepars é uma marca que busca mitigar o impacto de sua operação ao apoiar o consumo consciente. Por isso, a atenção na qualidade das peças, aumentando a durabilidade das mesmas e permitindo que elas sejam passadas de uma geração para outra. O cuidado com escolhas conscientes estão presentes nos pequenos detalhes: a etiqueta decorativa das calças jeans, por exemplo, é produzida com as sobras de couro do fornecedor. 

Fotos: André Ligeiro

Ficha técnica - desfile Mondepars: 

Direção criativa: Sasha Meneghel

Marketing: Felipe Guiter

Direção de desfile e casting: Bill Macintyre

Styling: Pedro Sales

Produção executiva: Estúdio MM

Beleza: Rodrigo Costa

Trilha de desfile: Carlos bezerra e João Lucas 

Filme de passarela: Sarça Films

Filme social media: Conrado Rodrigues

Fotos de backstage: Tom Barreto

Fotos de passarela: Zé Takahashi

Fotos sociais: André Ligeiro

Calçados: Arezzo

Fotos:
André Ligeiro
Zé Takahashi
Leca Novo

‘Tia Fran’ é sucesso entre professores na internet

Personagem "não leva desaforo pra casa", diz o criador e humorista cearense Fran Mendes

Ela atinge fies seguidores nas redes sociais - seu último vídeo alcançou mais de 2,1 milhões de visualizações - e faz grande sucesso entre os professores, em particular. A personagem em questão é a sincerona Tia Fran, a professora que transita entre sentimentos como desabafo e o estresse típico da profissão, com divertidos toques de deboche.

A criação é do humorista cearense Fran Mendes, que vem despontando no mundo virtual com personagens inspirados em profissionais de várias atividades. "Tia Fran, sem dúvida, é a personagem que mais bomba no meu perfil (https://www.instagram.com/franmendys/), não menosprezando os demais", comemora o humorista, que aos 36 anos tem alcançado mais seguidores dia a dia.

"Para se ter uma ideia da visibilidade, de cada 10 pessoas que acessam o meu perfil, sete vêm pela Tia Fran; esse último vídeo tem mais de 80 mil compartilhamentos e 80 mil curtidas. É o personagem que mais faz sucesso, porque conta a história da vida do professor, que não é valorizado no nosso no país, infelizmente", diz Fran Mendes.

Segundo o humorista, os docentes enxergam em Tia Fran o próprio alter ego, "como uma forma de validar o quanto representam e são importantes para toda a sociedade". E complementa: "É um personagem que não leva desaforo pra casa, que não tem 'papas na língua': ela fala na cara, mas sempre de uma forma bem-humorada".

Fran Mendes é formado em Administração, pós-graduado em Gestão de Pessoas, mas é fazendo sátiras com situações curiosas - e em tom crítico - em defesa de várias classes profissionais, que arranca risos de todos. Autodidata, ele mesmo roteiriza, cria as falas e edita seus vídeos. "Aprendi na raça!"

JOÃO BOSCO NO BIRDLAND NY

JOÃO BOSCO QUARTET World Tour 2024

Nesta semana, a meca do jazz nos Estados Unidos, Birdland,  recebeu o lendário mestre da bossa nova e do pop pós-bossa nova da música popular brasileira - JOÃO BOSCO. 

João Bosco foi acompanhado por Ricardo Silveira na guitarra, Guto Wirtti no baixo e Kiko Freitas na bateria. E a produtora Pat Philips sempre trazendo o que há de melhor na música popular brasileira para o palco do Birdland.

Assim, João Bosco, 77 anos, cantor, compositor e exímio guitarrista, surgiu pela primeira vez na década de 1970 e rapidamente conquistou os corações do público, tanto de músicos quanto de cantores. Como acompanhante, Bosco toca com ritmos sedutores e cria aberturas de acordes incrivelmente belos. Como cantor, sua voz é melancólica e terrena, com tom confessional. E como compositor, sua sensibilidade conquistou fãs de todas as idades.

JOÃO BOSCO QUARTET World Tour 2024

O cantor concedeu uma entrevista exclusiva  durante sua turnê em Nova Iorque.

Qual sua expectativa em se apresentar mais uma vez nesta lendária casa de espetáculos, considerada a meca do jazz: a BIRDLAND JAZZ CLUB?

É sempre um prazer imenso voltar ao Birdland. Já tocamos aqui várias vezes, e por muitos anos,  e o responsável pela casa - Johnny Valente -  é uma pessoa excepcional e nos damos muito bem e ele nutre uma simpatia imensa pela música que fazemos. Tocamos aqui por muitos anos e sempre através da produtora  Pat Philips. E neste ano, além de tudo,  ele pendurou, em uma das paredes, um retrato meu feito por um fotógrafo americano que tirou essa fota da última vez  que estivemos aqui, ou seja, antes  da pandemia. Então, mais  uma razão para estarmos aqui porque desta forma nos podemos  aproveitar a estada aqui, no Birdland,  e inaugurarmos essa foto oficialmente

Você lançou "BOCA CHEIA DE FRUTAS" em maio deste ano.  De onde veio este nome?

Nós lançamos este novo álbum e é um disco que traz entre outras coisas, uma referência importante aos nossos ancestrais, ancestrais brasileiros, notadamente, os  afros brasileiros e os indígenas brasileiros que sempre estiveram por aqui. E nessa ancestralidade indígena há  um canto que  as criancas entoam na língua yanomami, eu digo, crianças da tribo Yanomami. Elas entoam um canto que têm os seguintes versos “waruku waruku waruku këëi moramakī waruku waruku waruku këëi” 

Esses versos com sua tradução significa: boca cheia, boca cheia de frutas, boca cheia, boca cheia, boca cheia. E, naturalmente,  como as crianças cantam são canções que herdaram  de seus ancestrais e esses cantos nos rementem  a uma fartura, a um momento da história do Brasil em que a terra brasileira era frutífera, fecunda e muito respeitada.

E, hoje, o que assistimos é que a terra continua nos oferecendo muita coisa, mas nós pouco oferecemos em troca. Então, neste disco também fala sobre isso. Diria que aproveitamos este título para abordar, também, sobre a diversidade  brasileira sendo como uma boca cheia de frutas. Pois cada região do Brasil possui a sua cultura, sua história, sua condição de vida e isso representa também uma fruta. Dessa forma,  é um disco que preserva essa importante consciência que o nosso  pais é muito grande e diverso e por isso mesmo, devido suas dimensões  e suas riquezas naturais, deve ser um país muito bem cuidado.

Porém, eu diria que o disco "Boca Cheia de Frutas" é um disco onde as pessoas que o ouvem  irão dar diferentes interpretações. E aí que mora a beleza do nosso  trabalho onde capacita as pessoas a pensarem em uma nação a sua maneira e como elas veem essa nação que retratamos nesse disco.

Como é chegar aos 77 anos cantando, tocando e se apresentado na capital do mundo? É para poucos, não?

É uma pergunta interessante! Várias pessoas me fazem esta mesma pergunta. Tenho 77 anos completos e acho que estar com a música e a maneira com que me relaciono com a música, isto é,  num misto de desejo de estar com a música e ao mesmo tempo de  fé em acreditar nela. E tudo isso, no fundo, nos rejuvenesce. É um  estímulo, uma ânima.

O palco é um  lugar que gosto de estar e me realiza junto com esses músicos que já estão comigo por décadas e são meus irmãos, são meus amigos próximos. Portanto, compartilhar a música com eles é sempre enriquecedor para a minha própria música. E, ao mesmo tempo,  alí estamos sempre reinventando e tudo isso traz uma alegria imensa internamente. E, talvez seja isso que faça com que sintamos essa energia que nos dá força para poder viajar e estar nos palcos mundo afora.

Lembrando, também, que este ano, além dos EUA, temos duas turnês  para fazer na Europa e isso tudo, enfim, é onde busco minha energia para  continuar fazendo o que mais amo que é a minha música.

Quatro anos sem ALDIR BLANC. Linda sua afirmação "NAO EXISTE JOÃO SEM ALDIR". como está sendo essa fase de sua vida sem ele? 

O Aldir é um amigo; foi uma amigo de 50 anos.  Eu o conheci em 1970 e ele faleceu em 2020. Então, foram 50 anos de uma relação e de uma amizade profunda. Uma parceria  que produziu uma série de canções que as pessoas no Brasil cantam e se identificam muito com elas. Quatro anos sem Aldir, de fato,  ele morreu dia 4 de maio de 2020 e agora, em maio passado, se completaram quatro anos de sua ausência.  Pelo disco "Boca Cheia de Frutas" podemos percerber que ele continua presente. 

Ele está  no "dinossauro da Candelária", está no "Gurufim". Tem  uma canção inédita da gente que ele deixou um texto e acabei musicando recentemente, isto é, antes  de entrar em estúdio. Então, é como se tívessemos feito uma canção agora. No fundo, acho que uma pessoa tão especial e uma amizade tão especial também, não é  algo que se extingue somente porque o Aldir não está mais aqui.

Pelo contrário, acho que Aldir está aqui mais do que nunca, está na memória, está  naquilo que ele deixou e naquilo que ele provocará, certamente em músicas futuras, porque suas palavras sempre estarão  ecoando em minhas memórias.

Outras músicas virão e de forma não tão explícita,  mas acredito que ele  estará presente. Não creio que o fato dele  materialmente não estar mais aqui conosco, não significa que ele não esteja andando com a gente.  Eu acredito piamente que ele está sempre ao nosso lado. Músicas virão futuramente confirmando isso que estou dizendo. Então, não existe uma fase sem Aldir, pois ele vai estar, de algumas maneira, sempre por aqui!

No mês do seu aniversário, Vitor Biannk, estreia em participação de clipe.

O produtor de moda Vitor Biannk, participou das gravações do novo clipe do cantor Latino “O balão tá queimando” realizada mês passado no famoso CTN (Centro de Tradições Nordestinas).

Além de cuidar da produção, com parte do elenco, ele interagiu como par da socialite Narcisa Tambonrindeguy, com quem tem uma enorme admiração.

Vestido a caráter com look junino calca jeans, bota e chapéu, seu traje junino foi assinado pela loja parceira “Brilho Mesquita“. Nas gravações ele mostrou que sabe dançar a famosa quadrilha

"Pra mim é a realização de um sonho estar ao lado da Narcisa e do Latino e desta forma poder participar desse clipe, afinal admiro muito os dois", comenta Vitor.

Teresa Kodama é destaque na Revista Arte & Estilo 2024

A renomada artista Teresa Kodama teve a honra de ser incluída na 13ª Edição da Revista Arte & Estilo 2024, figurando entre um seleto grupo de artistas excepcionais nas páginas da publicação. Esta conquista rendeu à artista imensa alegria e surpresa, culminando em um sentimento de profunda satisfação ao receber os exemplares da revista. 

O lançamento oficial da Revista Arte & Estilo 2024 ocorreu no dia 31 de maio de 2024, no Novotel em Botafogo, Rio de Janeiro. Apesar de sua impossibilidade de estar presente fisicamente, Teresa Kodama se fez presente em espírito e emoção. 

Thaysa de Souza, coordenadora da revista, dirigiu uma mensagem comovente: 

"A Revista Arte & Estilo, publicação bilíngue de notável qualidade, goza de excelente reputação no mercado artístico, direcionada a um público sofisticado e apreciador da arte, composto por decoradores, arquitetos, leiloeiros e colecionadores. A revista circula em território nacional e em feiras internacionais de arte, apresentando o talento de artistas plásticos, escultores e fotógrafos." 

Teresa Kodama expressou sua mais profunda gratidão a Thaysa de Souza pela oportunidade de apresentar suas obras em uma revista tão prestigiosa e notável, ao lado de outros artistas excepcionais. 

Almirzinho Serra vem com o espetáculo “ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO”

ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO

O cantor Almirzinho Serra vem com o espetáculo "ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO" celebrando a carreira de seu pai, o sambista Almir Guineto.

No show  interpretará suas clássicas composições. Músicas como "Caxambú", "Conselho", Jibóia", "Lama nas Ruas", "Mel na Boca", "Insensato Destino" e, ainda, "Coisinha do Pai" que  estarão em seu repertório.

Almirzinho  traz como seu principal objetivo nesse projeto, resgatar a importância cultural do samba raiz e suas tradições. Contudo, o herdeiro de Almir Guineto nos fará  relembrar a trajetória histórica de seu pai e sua grande contribuição para a história da cultura brasileira.

Sobre o cantor

ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO

Almir Serra, mais conhecido como Almirzinho é cantor, compositor, arranjador e produtor musical. De uma tradicional família de sambistas, é filho de Almir Guineto, um dos maiores representantes do samba de raiz. Guineto teve o privilegio de cantar ao lado de Candeia e de outros eternos mestres do samba e, para completar a sua rica arvore genealógica, é sobrinho do Mestre Louro do Salgueiro, e de Chiquinho (fundador do grupo Os Originais do Samba).

Sua trajetória começouy bem cedo, aos 9 anos de idade integrou na bateria do Salgueiro e aos 15 anos, começou a compor. No ano de 1996 foi convidado para participar do Grupo “Algo Mais” como vocalista, deixando a sua marca com um CD e autenticando a fase em que ganhou o apelido de “Almirzinho”, adotando-o como seu nome artístico por um longo tempo.

A partir de 1997, aventura-se em casas noturnas, e encabeça o projeto chamada “Terra Brasil”, sendo o percussor do “Samba de Mesa”, em terras paulistanas, onde recebeu artistas de diferentes vertentes musicais. Durante quase duas décadas bebeu dessa fonte. Nesse período participou da gravação de três CDs produzidos pelo “Terra Brasil”, com vendagem acima das 600 mil cópias em todo Brasil. Participou ainda do CD do cantor Reinaldo, no CD dos Originais Samba e no CD e DVD “Melhores do Ano”; tendo a música de sua autoria, intitulada “Diz Porque”, gravada pelo Grupo Fundo de Quintal.

ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO

Gravou em 2001, o CD “Samba”, onde contou com a participação especial de Beth Carvalho. O cd traz músicas autorais e de veteranos; “Ainda Menino”, “Batuca Aí Batuqueiro”, “Dor Da Saudade”, "Gravatá”, “Nosso Amor”, “Sedução”, “Verdade Passageira”, entre outros.

ALMIRZINHO CANTA ALMIR GUINETO

Depois de provar as delícias do samba, mais maduro, no ano 2007 decide dar vida ao um novo projeto, com músicas autorias e lança o CD chamado “Lado B”, com 12 músicas, que mostram outro aspecto artístico, cujas canções emanam influência da bossa nova, do jazz, swing, e até mesmo do rock. CD voltado para MPB com participações de Seu Jorge e Adriana Ribeiro. Esse trabalho rendeu ao artista convites pra participar de festivais como CARNACELONA na Espanha, CARNALISBOA em Portugal e BRAZILIANDAY em Madrid, além de diversas apresentações em casas noturnas ao redor da Espanha, onde fez um TOUR por 9 meses.

Ao longo desse trajeto, o cantor Almir conheceu e foi cogitado por muitas casas discograficas e agora resolveu aceitar o convite da GUFO RECORDS, um selo discográfico europeu, reconhecido e autorizado mundialmente através da DIPIÙ MUSIC, uma editora musical italiana que tem no seu castig um catálogo com mais de 200.000 (mil) canções no mundo, interpretadas por artistas como: Black Eyed Peas, Rihanna, Flo-Rida, David Guetta, Katy Perry, Dido, Gwen Stefani, Gipsy King, Kaoma, Company Segundo, Village People, Selena Gomez, Pit Bull, Enrique Iglesias, Alexis Jordan, Lady Gaga e Bruno Mars; A DIPIÙ MUSIC nos últimos períodos teve indicações em 6 grammy's e conquistou um deles como Best Dance Recordings com “Only Girl” interpretado por Rihanna.

2001

Em 2001, entrou como Investidor na área da promoção imobiliária e no turismo, desenvolvendo projetos turísticos nas áreas do Golf, hotelaria e SPA. Atuou ainda como Conselheiro da Câmara de Comércio Italiana em Portugal. Igualmente, é sócio da Associação Comercial do Porto – Câmara de Comércio e Indústria. Ainda, foi Membro do Conselho Consultivo do Conselho Empresarial do Centro – Câmara de Comércio e Indústria.

2007

Em 2007, José Gama foi condecorado pelo Presidente da Republica Italiana com a Ordem Della Stella Della Solidarietà Italiana com o grau de Cavaliere. No Brasil, o empresário recebeu o título de Membro Honorário na Ordem dos Parlamentares do Estado de São Paulo na Assembleia Legislativa do Estado; o prêmio Calor Humano do Hospital das Clínicas (SP) e o prêmio Chico Xavier na Câmara Municipal de São Paulo.

O empresário José Fortes da Gama afirma que “O cantor representa atualmente, o melhor da música brasileira no mundo. Vamos investir na divulgação internacional, por toda a Europa começando por Portugal e Itália”, conclui o empresário português.

Enfim, Almir conclui com a seguinte frase; “Cantar e tocar é tão natural quanto respirar para mim” brincando um pouco com o talento herdado.

Redes sociais do cantor
Instagram - Facebook - Youtube X - Sound/Cloud

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Contato para shows: (55-11) 91144-5588 Narah  (whatsapp)

João Carlos Martins realiza concerto na Sala São Paulo, celebrando o lançamento de sua biografia definitiva

Noite contou com momentos emocionantes e grandes clássicos regidos pelo maestro junto da Bachiana Filarmônica SESI-SP, orquestra sob sua direção

Na última terça-feira, dia 4, aconteceu na Sala São Paulo um concerto especial do pianista João Carlos Martins, em celebração do lançamento do livro ‘O Indomável: João Carlos Martins, entre som e silêncio’, sua biografia definitiva. O espetáculo foi gratuito, com sistema de distribuição de ingressos que se esgotaram rapidamente após o anúncio.

No repertório, o maestro visitou grandes clássicos regendo a Bachiana Filarmônica SESI-SP, orquestra sob sua direção, com apresentações da Suite Orquestral n.3 de J.S.BACH, e Bachianas Brasileiras n.4, n.7 e n.5, de H.VILLA LOBOS. A apresentação também teve a participação de Jamil Chade, autor do livro, tocando flauta, a convite de João Carlos. Jamil é jornalista e escritor, cresceu dentro de orquestras tocando flauta e teve a oportunidade de unir sua paixão pela escrita com a paixão por música ao mergulhar nesta biografia.

A noite foi cheia de emoção aos que estavam presentes, e o maestro estava muito feliz pela celebração. O evento também contou com homenagens especiais da produtora Carla Camurati, que leu trechos do livro, e Leandro Karnal, que fez um discurso exaltando a carreira de João Carlos, junto de sua importância para a música clássica. 

“O que dizer a um homem que enfrentou quase tudo em sua vida, do sucesso absoluto à dor física excruciante, da glória absoluta à fogueira da vida adulta. Falemos do sucesso. João Carlos Martins tocou em todas as salas importantes do mundo, ao lado das melhores orquestras, dos mais renomados regentes. João conheceu o século XX ao vivo. Sob um êxito de décadas, nada mais a dizer, apenas contemplar esta sala magnífica lotada e ver a emoção de uma noite que reúne tanta gente.  A obra de João Carlos Martins pode aqui ser comprovada por amigos, fãs, jovens que ele incentivou, e um público sedento por sua arte. Olhemos ao redor deste momento fáustico, eis a prova de uma vida única”, disse o escritor.

SOBRE O LIVRO

João Carlos Martins é considerado um dos maiores pianistas intérpretes de Johann Sebastian Bach, com quem divide, além do primeiro nome, um amor profundo, inquestionável e autêntico pela música. Nesta biografia, o jornalista Jamil Chade expõe suas facetas mais públicas e seus segredos: pianista prodígio, músico silenciado pelo próprio corpo, personagem com erros e acertos, reinvenção ambulante, maestro indomável.

Da infância debruçada sobre o piano, sob o olhar atento do pai obcecado pelo sucesso do filho e disposto a recorrer a métodos questionáveis para isso, a juventude como uma promessa realizada de talento e fama e a consagração interrompida em seu auge pela gradual atrofia nas mãos, João reinventou o conceito de sobrevivência a cada silêncio forçado a suportar. Mesmo quando esteve afastado dos palcos, como no curto período em que foi empresário esportivo e durante sua passagem breve e polêmica pela política, a esperança de que a música retornasse para ele o impediu de ficar à deriva. 

Muitas sessões de fisioterapia o levaram de volta aos palcos, mas o agravamento de lesões neurológicas, acidentes e um episódio de violência forçaram a interrupção na carreira de pianista, dessa vez de forma definitiva. Suas mãos não deixaram de ousar trazer Bach à vida, agora como maestro. Muito mais que um exemplo de superação e perseverança, no entanto, o que se destaca em sua trajetória é o talento e a profunda dedicação à música como ferramenta transformadora de vidas.

“Sem resposta diante de seus apelos cada vez mais enfáticos, a cubana decidiu entrar no quarto onde estava o músico e, chacoalhando seus ombros, explicou que não tinham tempo a perder. João Carlos Martins colocou os óculos, na esperança de entender se ainda estava no meio de um sonho. Praticamente, não havia dormido. Horas antes, era aclamado no principal teatro de Havana e em seguida, na companhia de uma mulher designada pelo governo local como sua acompanhante e de uma garrafa de rum, descobriria, aos 20 anos, o fascínio das praias desertas do mar caribenho, regadas a beijos. Como uma cena do realismo fantástico latino-americano, a interrupção do silêncio, do sonho e do amor da noite cubana tinha um motivo urgente. O corpo diplomático estrangeiro havia sido informado que poderia ocorrer nos dias seguintes uma possível invasão da ilha, e os últimos voos comerciais para deixar Cuba estavam quase todos já lotados”_trecho do capítulo de abertura de O indomável

SOBRE O AUTOR

Cruzando fronteiras com refugiados, testemunhando crimes contra a humanidade, viajando com papas ou cobrindo cúpulas diplomáticas, Jamil Chade percorreu mais de setenta países. Com seu escritório na sede da ONU em Genebra, o jornalista conquistou diversos prêmios no exterior e no Brasil por sua defesa da democracia e dos direitos humanos. Chade publicou outros oito livros, três dos quais foram finalistas do prêmio Jabuti. Com sua flauta, ele cresceu dentro de orquestras. Agora, une suas duas paixões – a escrita e a música – nesta obra.

FOTOS: Fernando Mucci

Elegância atemporal: as pérolas na moda noiva

Muito utilizada no mundo da moda, a pérola pode ser adicionada ao look noiva de diversas formas

Consideradas um dos maiores símbolos de estilo e sofisticação, as pérolas vêm sendo utilizadas como adorno há mais de 2 mil anos. Eternizadas por Coco Chanel, que as usou como assinatura pessoal e principal detalhe de suas deslumbrantes criações, as pérolas vêm sendo revisitadas com frequência no mundo da moda, com diferentes leituras, mas sempre o mesmo significado: elegância.

Atravessando a moda ‘dia a dia’, as gemas também sempre foram muito valorizadas na moda noiva. “As pérolas sempre foram uma das principais escolhas para joias e ornamentos de noivas, pois carregam, além da elegância, o simbolismo de pureza e feminilidade”, comenta Silvia Fregonese, designer e proprietária do Atelier Silvia Fregonese, um dos mais renomados ateliers de moda noiva do Brasil.

Em paralelo às tendências prêt-a-porter e alta costura, que nas últimas temporadas têm resgatado o estilo mais clássico e minimalista, a moda noiva vem seguindo a onda trazendo as duas tendências como principais características. “No mercado de noivas, apesar de as tendências não serem tão passageiras quanto na moda prêt a porter, sempre percebemos alguns detalhes que acabam aparecendo com maior frequência nos vestidos e coleções”, comenta Silvia. “Nos últimos desfiles da mais importante semana de moda noiva do mundo, a Barcelona Bridal Fashion Week, vimos uma predominância enorme de vestidos com bordados em pérola. Um detalhe clássico e delicado que faz toda a diferença na peça”, complementa.

Para noivas que optam por vestidos sem bordados, as pérolas podem ser usadas em outros detalhes da produção. “Um brinco ou um colar de pérolas, às vezes herdado da mãe ou da avó, podem ser o toque final na produção, simbolicamente adicionando um acessório afetivo”, comenta a estilista. Noivas que optarem por produções mais minimalistas também podem pensar em adicionar as pérolas ao véu. “Vestidos mais lisos e com modelagens mais retas dão espaço a véus mais trabalhados e imponentes, que valorizam a noiva sem pesar na produção final”, explica. “Véus em tule de seda, que possuem um caimento leve e elegante, ficam perfeitos com delicadas pérolas bordadas”, completa Silvia.

DONA BENTA ENTRA NO RITMO DE SÃO JOÃO

Marca da J.Macêdo realiza programação especial em junho e julho

Uma das comemorações mais aguardadas pelos brasileiros chegou: a festa junina! E neste ano, a Dona Benta – carro-chefe da J.Macêdo, empresa referência no Brasil nos segmentos de farinha de trigo e misturas para bolos – mostra que é a Dona da Mistura Mais Gostosa do São João, com receitas inéditas e uma programação especial nos principais pontos de vendas de todo o País.

Entre as ações que serão realizadas durante os meses de junho e julho, os destaques ficam por conta das misturas para bolos nos sabores milhococofubá e aipim. Os consumidores poderão degustar pratos típicos elaborados com os produtos Dona Benta em uma ambientação exclusiva para o São João, além de receberem materiais promocionais e brindes exclusivos.

E nada melhor nessa época do que saborear um prato típico. Confira uma receita da Dona Benta para começar o seu arraiá com o pé direito:

Cupcake de fubá com curau e canela

INGREDIENTES 

Massa: 

·      1 pacote de Mistura para Bolo Dona Benta Fubá 

·      3 ovos 

·      150 ml de leite integral 

·      60g de manteiga 

Curau: 

·      ½ caixinha de creme de leite 

·      ½ colher de sopa de amido de milho 

·      1 colher de sopa de fubá mimoso 

·      ½ xícara de chá de açúcar 

·      1 lata de milho em conserva cozido e escorrido 

·      1 xícara de chá de leite integral 

Decoração: 

·      Canela em pó a gosto 

·      Pedacinhos de canela em pau a gosto 

MODO DE FAZER 

Massa 

1.    Em um recipiente, junte os ovos, o leite, a manteiga em temperatura ambiente e a Mistura para Bolo Dona Benta Fubá

2.    Misture obter um creme homogêneo. 

3.    Pré-aqueça o forno a 180ºC e unte dez forminhas de cupcake com desmoldante ou manteiga e farinha. 

4.    Divida a massa entre as forminhas e leve para assar por 20 minutos. 

Curau 

1.    Enquanto o bolo assa, bata no liquidificador, o leite com o milho. Passe por uma peneira, apertando bem. 

2.    Despeje em uma panela e acrescente o açúcar, o fubá e o amido de milho. 

3.    Leve ao fogo, mexendo até engrossar, cerca de 15 minutos. 

4.    Desligue o fogo e adicione o creme de leite, mexa até ficar homogêneo. 

5.    Coloque em uma tigela e aguarde esfriar. 

6.    Assim que estiver morno ele já terá uma textura mais densa. 

7.    Coloque em um saco de confeitar e reserve. 

Montagem

·      Retire os cupcakes do forno e assim que esfriarem levemente, enfeite-os com coberturas de curau e decore com canela salpicada e pedacinhos de canela em pau. 

Ficha técnica:

Tempo de preparo: 1h 

Rendimento: 10 porções 

Grau de dificuldade: Fácil  

Sobre a J.Macêdo – Prestes a completar 85 anos de história, a J.Macêdo é uma das maiores empresas de alimentos do Brasil, líder e referência nacional nos segmentos de farinha de trigo e de misturas para bolos e a segunda maior companhia de massas alimentícias. A companhia marca presença também nos segmentos de fermentos químicos e biológicos, biscoitos, salgadinhos e sobremesas. Entre as marcas de destaque estão: Dona Benta, Sol, Petybon, Brandini e Boa Sorte. Na Linha Profissional, dedicada ao segmento B2B, mantém um portfólio com farinhas de panificação e transformação, misturas para pães e bolos, reforçador de farinha e fermento, entre outros.

Para mais informações, acesse o site www.jmacedo.com.br.