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Catuaí Maringá arrecada doações para a Campanha do Agasalho

Catuaí Maringá arrecada doações para a Campanha do Agasalho

Ação vai arrecadar roupas, calçados, cobertores e peças de inverno para entidade assistencial da cidade

Com o início do inverno se aproximando e as temperaturas ficando cada vez mais baixas, o Catuaí Shopping Maringá vai começar a arrecadar peças para a Campanha do Agasalho, em parceria com o Instituto da Criança, uma iniciativa da ALLOS para aquecer quem mais precisa neste inverno.

As doações serão recebidas na Praça de Eventos, no Espaço Cliente, a partir desta quinta-feira (13) até 7 de julho.

Serão arrecadadas roupas, calçados, cobertores e peças de inverno, desde que estejam em bom estado. Todas as peças serão repassadas para atender a demanda do Encontro Fraterno Lins de Vasconcellos, entidade que se dedica à assistência de famílias carentes e à capacitação de jovens.

Horários de funcionamento do Catuaí Shopping Maringá

Segunda a sábado

Lojas: 10h às 22h

Praça de alimentação: 11h às 22h

Domingo e feriados

Lojas: 14h às 20h

Praça de alimentação: 11h às 22h

Catuaí Shopping Maringá

Av. Colombo, 9161.

Tel. (44) 3123-5000

www.catuaimaringa.com.br / @catuaishoppingmaringa

Descubra a importância da cultura polinésia no The Brando

Indo muito além do pioneirismo em sustentabilidade, este impressionante resort reserva profunda e inspiradora abundância cultural

Que a Polinésia Francesa atrai muitos viajantes para conhecer esse paradisíaco arquipélago no qual todos que o visitam se apaixonam, todos sabem. Mas a diversão por lá não para por aí e a boa notícia é que na maior ilha deste território, o Tahiti, está o atol de Tetiaroa que nos presenteia com o fascinante The Brando. Ao aterrissar ali, se prepare para viver algo mais profundo, uma verdadeira imersão na sociedade local e em experiências emocionantes que só este resort pode oferecer aos visitantes.

Através de todo o encanto que o hotel apresenta e que vai além do pioneirismo em sustentabilidade, um fato muito interessante e que chama a atenção dos hóspedes é descobrir que o atol é de grande importância para o povo polinésio com uma longa e forte história deste lugar misterioso e inspirador.

O passado traz uma peculiaridade, afinal, Tetiaroa era um refúgio especial para a realeza tahitiana se retirar, se entreter e participar de rituais especiais. Era também um local de encontro para tribos polinésias que se reuniam em torno do sagrado Marae (templo maori), fundindo a sua etnia, costumes e religião com a natureza de tal maneira que influencia profundamente até hoje este povo. Inclusive, já foi uma espécie de retiro privado da família que governava o Tahiti.

Atualmente, é possível presenciar uma dança típica chamada Haka Marquesan que exalta a força e a bravura dos guerreiros personificando o orgulho por suas raízes. A dança foi vista como sensual e provocativa durante um certo período e proibida por muitos anos. Mas felizmente, esta tradição ressurgiu há cerca de 50 anos, encantando a todos que têm o privilégio de estar no hotel e a prestigiar.

Além disso, o resort possui especial interesse em termos de biodiversidade, oferecendo refúgio a inúmeras espécies de peixes, aves e invertebrados, bem como espécies de plantas nativas. Ao fazer os passeios é possível avistar todos esses animais e muito mais. Os recursos renováveis, as práticas agrícolas orgânicas e as fontes alternativas de energia, são só um pouco de tantas coisas que o The Brando oferece aos convidados que ali estão.

"Você não pode trazer sua cultura até aqui, pois precisa se adaptar a dos polinésios", afirmou Marlon Brando quando percebeu a enorme importância deste local ainda na década de 60. Sem dúvida, ao se deparar com este paraíso na Terra você estará diretamente envolvido com todos os costumes dali e se encantará a tal ponto que irá programar a próxima viagem de volta o quanto antes.

BOSS ATUA EM GRANDE ESTILO COMO PATROCINADORA DO BOSS OPEN 2024, EM STUTTGART 

Pela terceira vez, a marca será a patrocinadora principal do BOSS OPEN no Tennis Club Weissenhof, em Stuttgart. O embaixador da marca, Matteo Berrettini, entrará nas quadras de grama do torneio ATP este ano, vestido com os kits de tênis da BOSS, e jogará ao lado de outras estrelas do tênis, como Alexander Zverev, Frances Tiafoe, Jan-Lennard Struff, Ben Shelton, Christopher Eubanks, Andy Murray e outros.   

"O BOSS OPEN é um dos meus destaques pessoais no calendário de tênis, por isso estou muito feliz por voltar este ano, jogar um ótimo tênis, experimentar a atmosfera positiva e aproveitar a maravilhosa multidão em Stuttgart. Estou pronto para dar o meu melhor e espero ganhar o título novamente", diz Matteo Berrettini, que conquistou o título individual masculino no BOSS OPEN 2022. 

Os fãs de tênis poderão comprar a cápsula BOSS x Matteo Berrettini na loja pop-up da BOSS durante o evento. Esse espaço inspirador - projetado com um exterior marcante que lembra uma mala esportiva - também venderá peças de roupas femininas e uma coleção exclusiva de mercadorias, com moletons, camisas polo, camisetas, bonés e um chaveiro com a assinatura da BOSS em tons de preto, branco e camelo. Além disso, peças complementares de desempenho, esportivas e prontas para vestir da marca estarão disponíveis na loja pop-up, juntamente com as fragrâncias BOSS. 

A BOSS convidará uma seleção de embaixadores de sua marca e outros talentos para aproveitar a ação nas quadras. A marca BOSS será exibida de forma proeminente ao redor do Tennis Club Weissenhof. Na quadra central, a sinalização da BOSS estará bem visível para o público, quer estejam assistindo à ação ao vivo em Stuttgart ou sintonizando de casa. Entre as partidas, os participantes podem aproveitar a área de entretenimento com a marca BOSS, que conta com o BOSS Bar, um DJ, um jogo de máquinas de garra e uma cabine de fotos. Na estação de personalização do espaço, os visitantes podem personalizar uma camiseta ou uma sacola da BOSS, proporcionando uma lembrança elegante do evento. 

"O esporte possui um poder emocional indiscutível. Há sempre algo com que as pessoas podem se relacionar - seja a prática que fazem, uma equipe, um evento ou um atleta que seguem - há um motivo para se conectar e um sentimento que se inflama com isso. Nossa presença no esporte é uma parte fundamental da combinação que forma o posicionamento cultural da BOSS. O tênis é um esporte de foco que apoia nossa oferta de marca de estilo de vida 24 horas por dia, 7 dias por semana. Temos orgulho de estar entrando no terceiro ano de parceria com o BOSS OPEN. Trata-se de um torneio realmente especial, que oferece uma oportunidade de envolver nossos fãs e expandir nosso público à medida que nos ativamos nos pontos de contato da marca BOSS. Seja por meio de nossa narrativa, lançamentos de produtos, experiências pop-up ou comunicações personalizadas, compartilharemos a energia e a empolgação desse evento para inspirar nossos consumidores a levarem a BOSS mais longe em seu estilo de vida - desde como eles podem ser BOSS em forma todos os dias, até como eles podem ser seus próprios BOSS no caminho que seguem na vida. E, é claro, estamos ansiosos por um ótimo tênis, já que damos as boas-vindas a uma impressionante escalação de atletas - foi um destaque para o BOSS OPEN ser o local onde Frances Tiafoe fez história ao ganhar o título no ano passado, e temos certeza de que este ano haverá mais momentos mágicos na quadra!", diz Nadia Kokni, SVP de Marketing Global e Comunicações de Marca da HUGO BOSS.   

O BOSS OPEN ocorrerá de sábado, 8 de junho, a domingo, 16 de junho de 2024. A cápsula BOSS x Matteo Berrettini estará disponível on-line e em lojas BOSS selecionadas em todo o mundo a partir de 12 de junho de 2024. 

Sobre a BOSS e a HUGO BOSS:  

A BOSS é feita para indivíduos ousados e autodeterminados que vivem a vida em seus próprios termos, com paixão, estilo e propósito. As coleções oferecem designs dinâmicos e modernos para aqueles que abraçam quem são de forma plena e sem remorso: como seu próprio BOSS. A alfaiataria tradicional da marca, os ternos de alto desempenho, as roupas casuais, o jeans, a moda esportiva e os acessórios atendem às necessidades de estilo do consumidor mais exigente. Fragrâncias licenciadas, óculos, relógios e roupas infantis completam a marca. O mundo da BOSS pode ser vivenciado em mais de 489 lojas próprias em todo o mundo. A BOSS é a marca principal da HUGO BOSS, uma das principais empresas posicionadas no segmento premium do mercado global de vestuário. O grupo oferece coleções em 131 países em cerca de 7.800 pontos de venda e on-line em 73 países por meio do site hugoboss.com. Com aproximadamente 19.000 funcionários em todo o mundo, a empresa, com sede em Metzingen (Alemanha), registrou vendas de 4,2 bilhões de euros no ano fiscal de 2023.  

ECO FASHION JUNINA – INCLUSÃO, ARTE, DESIGN, MODA SUSTENTABILIDADE E DIVERSIDADE

É inegável que o mundo da moda está buscando cada vez mais alternativas para a conservação do meio ambiente. Daí surge a moda sustentável e a necessidade de engajar cada vez mais consumidores em atitudes que estejam ligadas ao conceito de consumo consciente.

O evento ecologicamente correto será fechado para convidados (all incluso), com cenário criativo e inusitado, dentro de uma reserva florestal em meio a mata atlântica na região serrana do Rio de Janeiro.
Para recepcionar as beldades, selecionamos um time de modelos vestidos com roupas feitas em hortaliças, grãos, legumes e frutas,
Na decoração móveis, lustres, flores, balões, bandeirinhas e lounges produzidos à base de resíduos têxteis, materiais recicláveis e biodegradáveis.
Ilhas com pratos típicos, cascatas de frutas e esculturas gastronômicas entre elas o rei do baião Luiz Gonzaga darão um toque especial aos jardins do chalé que promete surpreender com sabor e designer.
O chalé é composto por suítes com varandas e banheiras, lareiras, salas de jogos, estar e jantar.
Na guest list personalidades, celebridades e nomes importantes da moda.
Uma seleção de 40 painéis fotográficos e manequins vivos irão ocupar uma das salas com a mostra "SEMEAR" que inclui diversos artistas vestidos com roupas recicláveis e biodegradáveis, entre eles Preta Gil, Daniele Winits, Camila Morgado, Nivia Maria e Eliana.
Na line-up DJ ARVEN (Punta Del Este), DJ Português e RP3 Regional Pop.
No set deep house, pop, xote, baião e xaxado.

Entre as diversas atrações Trio Rp3 - Regional Pop

O trio RP3 é formado por jovens músicos que fazem releituras dos principais clássicos regionais do nordeste do país, com influências do pop.
O toque de requinte da sanfona, com o pop do violão, percussão e ainda divisão de vozes dão o tom trio

ECO FASHION JUNINA
DOM, 16 DE JUN, ÀS 16: HORAS
CHALÉ DA SERRA - BR040 KM93 PARQUE DA SERRA - PETRÓPOLIS

ALL INCLUSIVE
LISTA VIP: (21) 980844319
Ocê não pode perder !!

A arquitetura de interiores em prol do nosso bem-estar emocional 

A escolha certa dos elementos presentes no projeto de arquitetura residencial contribui ativamente para o conforto, prazer, paz e felicidade, como destacam as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, do escritório Dantas & Passos arquitetura 

Nesse living desenvolvido pelas arquiteta Danielle Dantas e Paula Passos, a escolha de tons claros conduz os moradores a desfrutarem a tranquilidade. A naturalidade da luz e a ventilação, oriundas das amplas esquadrias de vidro, também entregam seus benefícios para a saúde física, mental e o humor dos moradores | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Maura Mello 
Cada vez mais o ser humano compreende que o poder da arquitetura excede a beleza estética: ela também deve moldar ambientes capazes de atuarem como fatores vitais no bem-estar físico e mental. "A maneira como um espaço é projetado incentiva ou desencoraja a permanência, impactando diretamente o humor dos ocupantes", destacam destaca as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, sócias no escritório Dantas & Passos Arquitetura

Ainda de acordo com ela, as formas, cores e os materiais diversos encontrados em um ambiente entregam sensações de conforto, prazer, felicidade e a paz de estarem naquele determinado ambiente. "Por isso ressaltamos a magnitude da arquitetura de interiores dentro do propósito de criar lares com esse senso de pertencimento, como um refúgio onde seja possível a reconexão consigo mesmo", avalia Paula. 

Sentimentos que nos entusiasmam 

Experientes, as profissionais do escritório relacionam o belo como um caminho que nos leva sutilmente as sensações positivas, entretanto, não basta conceber uma arquitetura de interiores completamente alinhada com um estilo e com itens muito bem escolhidos tecnicamente se os mesmos não se vincularem aos moradores. Nesse conjunto, a decisão pelas cores, a inserção de iluminação e ventilação natural – devidamente dosadas para oferecer conforto visual e térmico –, segurança e acessibilidades são pontos que norteiam o trabalho de conceber um ambiente. 

Conhecendo cada material, Danielle afirma que o trabalho ao lado da sua sócia é avaliar aqueles que ativarão a sensibilidade humana. "A presença do natural, como a madeira, desempenha um papel expressivo quando o intuito é criar uma ligação mais íntima com a natureza e uma realidade mais acolhedora e harmoniosa", indica. Conhecendo cada material, Danielle afirma que o trabalho ao lado da sua sócia é avaliar aqueles que ativarão a sensibilidade humana. "A presença do natural, como a madeira, desempenha um papel expressivo quando o intuito é criar uma ligação mais íntima com a natureza e uma realidade mais acolhedora e harmoniosa", indica. 

Iluminação Natural 

Com um nível de consciência mais apurado ou por uma percepção mais intuitiva, o ser humano conhece o vigor de estar próximo da luz solar e de um céu azul. Esse combo, responsável por sorrisos, pensamentos positivos e a manutenção de níveis de concentração ao longo do dia são diretamente relacionados à produção da serotonina, neurotransmissor que rege uma sorte de sentimentos que nos levam ao contentamento. 

Segundo Paula, essa satisfação de viver mais tempo sob a luz natural à artificial também é um ato benéfico ao planeta por minimizarmos os impactos ocasionados por conta da geração e o consumo de energia elétrica. 

Nesta sala de estar assinada pelas arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos, a presença da luz natural se faz presente mesmo com as cortinas instaladas em todo perímetro de vidro do imóvel | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Edu Pozella 

Conforto térmico 

Segundo Danielle, muitos associam o conforto térmico ao imaginário do lugar quentinho desejado para passar os dias de temperaturas baixas. Entretanto, um projeto de arquitetura equilibrado é aquele que assegure ambientes agradáveis em todas as épocas do ano e o segredo está em oferecer o isolamento necessário e a ventilação adequada. 

Um apartamento ou casa com proteção isolante tanto impede a entrada exacerbada e, por consequência, a elevação das temperaturas no calor, assim como não permite sua saída para manter um clima interno estável durante o inverno. A ventilação apropriada, por sua vez, diz respeito à circulação do ar fresco que elimina a umidade e evita a formação de mofos, vilões para a integridade respiratória dos moradores. 

Embora o clima tropical do país predomine na maior parte dos meses, o aquecimento para os dias mais frios também está assegurado pela lareira ecológica disposta nesse living realizado pelas arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos | Projeto Dantas e Passos Arquitetura | Foto: Paula Passos

Escolhas das cores 

Além da mensagem que cada tom transmite na cartela cromática, a decisão pelas cores certas oferece inúmeros benefícios à saúde dos moradores. Na cromoterapia, por exemplo, tudo conflui para o restauro do equilíbrio físico e emocional através de suas frequências vibracionais. "Gostamos muito de aplicar esses conhecimentos em prol de entregarmos sensações positivas para nossos clientes", afirma Paula, que ainda soma essas benesses para a elevação da criatividade. 

Integração com a Natureza 

A arquitetura, seja residencial, comercial ou pública, tem a capacidade de promover uma simbiose entre o espaço interno e a natureza ao seu redor. Esta integração, alcançada por meio de formas e implantações cuidadosas, nos conduz diretamente à alegria.  

No entendimento das arquitetas, essa expressiva ligação com o natural tanto ocorre como a execução de jardins internos, o verde do paisagismo presente em uma área externa ou a vista para a cidade, por exemplo. "Esse processo também se dá quando trazemos cores como o verde, aa diversidade da terracota e materiais naturais como a própria madeira ou a pedra", indica Paula. 

Ao lado da adega instalada na área social integrada do apartamento, o jardim vertical entrega um clima intimista ao possibilitar a interação de moradores e convidados com a natureza | Projeto do escritório Dantas & Passos Arquitetura | Foto: Maura Mello 

Arquitetura e inclusão social 

Definitivamente, um projeto com essas diretrizes não torna apta a convivência de apenas um determinado grupo social. No entendimento das arquitetas, o olhar delas busca considerar a convivência de diferentes grupos sociais, incluindo a acessibilidade de pessoas com deficiência ou dificuldade de locomoção por meio da concepção de rampas, elevadores, pisos táteis e sinalização adequada. "Quando todas essas características se unem em uma única edificação, a altivez de poder circular por onde se deseja não se restringe apenas àqueles que foram beneficiados, mas sim por todos", declara Paula. 

Transformando vidas com a arquitetura 

Quando pensados em um alinhamento integral e inclusivo, o projeto abre uma janela para o mundo sobre a capacidade de transformar vidas e melhorar significativamente a experiência diária das pessoas. "Um projeto arquitetônico bem-sucedido é aquele que consegue reunir todas essas características e proporcionar impacto positivo e melhorar a maneira como vivemos e interagimos com o espaço ao nosso redor", concluem as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos. 

Sobre a Dantas & Passos Arquitetura   

A Dantas & Passos Arquitetura desenvolve projetos de arquitetura e design de interiores para os segmentos residencial e comercial. Atuando no mercado desde 1996, as arquitetas Danielle Dantas e Paula Passos valorizam os projetos que os clientes possam realmente aproveitá-los. Cores neutras e atemporais fazem parte da essência da dupla, que tem um vasto portfólio nas cidades de São Paulo, interior e Miami. "Buscamos sempre pensar em soluções exclusivas e feitas sob medida para cada cliente, sempre respeitando os sonhos de cada um. Participamos pessoalmente de todas as etapas do projeto, desde a criação até os objetos de decoração."   

Dantas & Passos Arquitetura   

@dantaspassos.arquitetura   

www.dantasepassosarquitetura.com.br    

Tel. e WhatsApp: (11) 99366-9690 (Danielle Dantas)   

Tel. e WhatsApp: (11) 98339-9096 (Paula Passos)   

Mondepars desfila sua debut collection

A marca de Sasha Meneghel estreia sua primeira coleção em São Paulo

Nesta segunda-feira (10) a Mondepars, marca recém-criada por Sasha Meneghel, apresentou ao mercado sua primeira coleção, Debut Collection, na flagship Mula Preta em São Paulo. 

A origem do nome da marca é um neologismo que une as palavras monde (mundo em francês) e pars (parte em latim)ou seja, parte do mundo, criando a ideia que fazemos parte de um grande ecossistema e temos consciência do nosso impacto no universo. 

Com estilo contemporâneo, a coleção é composta por peças versáteis e atemporais. Ela retrata um guarda-roupa minimalista, composto somente de escolhas essenciais que podem ser usadas de diversas maneiras ou até mesmo compartilhadas. Por isso, algumas peças possuem práticos ajustes, como a calça que permite a adaptação da altura da cintura (alta/baixa). As roupas são intercambiáveis e destacam-se pela sua atemporalidade, qualidade dos materiais e acabamentos. Cada detalhe foi meticulosamente considerado, evidenciando a atenção cuidadosa e o compromisso com a excelência. 

Do streetwear vieram os bonés e o moletom, todos com a logo da marca em destaque. Do denim, calças com dois cortes e lavagens. A clássica e eterna alfaiataria, está fortemente presente na coleção, com blazers de corte reto, ombreiras e acabamento primoroso: o primeiro botão do punho, por exemplo, tem a logo da marca gravada. 

Outro elemento da coleção é a figura do trapézio, sutilmente presente nos bolsos das jaquetas, na estampa das camisetas, ou até na modelagem de um vestido curto. O reinterpretado trench coat de gabardine de algodão exemplifica perfeitamente a mistura do estilo clássico e moderno característico da Mondepars: os elementos tradicionais da peça como as dragonas, fechamento transpassado e cinto se unem a modernidade do corte cropped e da capa, que pode ser usada de diversas formas.  

Pensando em um guarda-roupa contemporâneo e versátil, cerca de 70% da coleção é agênero. Isso se reflete nas modelagens amplas, cós mais baixo e, em algumas calças, ajustes que permitem vestir até 2 números acima da etiqueta. 

Foto: Zé Takahashi

Seguindo a linha minimalista e atemporal da coleção, a paleta de cores é majoritariamente composta por chumbo, verde, pontos de azul e, guiada por uma visão estética única, um tom particular de marrom, criado pela própria marca, para enfatizar sua individualidade.  

A Mondepars é uma marca que busca mitigar o impacto de sua operação ao apoiar o consumo consciente. Por isso, a atenção na qualidade das peças, aumentando a durabilidade das mesmas e permitindo que elas sejam passadas de uma geração para outra. O cuidado com escolhas conscientes estão presentes nos pequenos detalhes: a etiqueta decorativa das calças jeans, por exemplo, é produzida com as sobras de couro do fornecedor. 

Fotos: André Ligeiro

Ficha técnica - desfile Mondepars: 

Direção criativa: Sasha Meneghel

Marketing: Felipe Guiter

Direção de desfile e casting: Bill Macintyre

Styling: Pedro Sales

Produção executiva: Estúdio MM

Beleza: Rodrigo Costa

Trilha de desfile: Carlos bezerra e João Lucas 

Filme de passarela: Sarça Films

Filme social media: Conrado Rodrigues

Fotos de backstage: Tom Barreto

Fotos de passarela: Zé Takahashi

Fotos sociais: André Ligeiro

Calçados: Arezzo

Fotos:
André Ligeiro
Zé Takahashi
Leca Novo

‘Tia Fran’ é sucesso entre professores na internet

Personagem "não leva desaforo pra casa", diz o criador e humorista cearense Fran Mendes

Ela atinge fies seguidores nas redes sociais - seu último vídeo alcançou mais de 2,1 milhões de visualizações - e faz grande sucesso entre os professores, em particular. A personagem em questão é a sincerona Tia Fran, a professora que transita entre sentimentos como desabafo e o estresse típico da profissão, com divertidos toques de deboche.

A criação é do humorista cearense Fran Mendes, que vem despontando no mundo virtual com personagens inspirados em profissionais de várias atividades. "Tia Fran, sem dúvida, é a personagem que mais bomba no meu perfil (https://www.instagram.com/franmendys/), não menosprezando os demais", comemora o humorista, que aos 36 anos tem alcançado mais seguidores dia a dia.

"Para se ter uma ideia da visibilidade, de cada 10 pessoas que acessam o meu perfil, sete vêm pela Tia Fran; esse último vídeo tem mais de 80 mil compartilhamentos e 80 mil curtidas. É o personagem que mais faz sucesso, porque conta a história da vida do professor, que não é valorizado no nosso no país, infelizmente", diz Fran Mendes.

Segundo o humorista, os docentes enxergam em Tia Fran o próprio alter ego, "como uma forma de validar o quanto representam e são importantes para toda a sociedade". E complementa: "É um personagem que não leva desaforo pra casa, que não tem 'papas na língua': ela fala na cara, mas sempre de uma forma bem-humorada".

Fran Mendes é formado em Administração, pós-graduado em Gestão de Pessoas, mas é fazendo sátiras com situações curiosas - e em tom crítico - em defesa de várias classes profissionais, que arranca risos de todos. Autodidata, ele mesmo roteiriza, cria as falas e edita seus vídeos. "Aprendi na raça!"

JOÃO BOSCO NO BIRDLAND NY

JOÃO BOSCO QUARTET World Tour 2024

Nesta semana, a meca do jazz nos Estados Unidos, Birdland,  recebeu o lendário mestre da bossa nova e do pop pós-bossa nova da música popular brasileira - JOÃO BOSCO. 

João Bosco foi acompanhado por Ricardo Silveira na guitarra, Guto Wirtti no baixo e Kiko Freitas na bateria. E a produtora Pat Philips sempre trazendo o que há de melhor na música popular brasileira para o palco do Birdland.

Assim, João Bosco, 77 anos, cantor, compositor e exímio guitarrista, surgiu pela primeira vez na década de 1970 e rapidamente conquistou os corações do público, tanto de músicos quanto de cantores. Como acompanhante, Bosco toca com ritmos sedutores e cria aberturas de acordes incrivelmente belos. Como cantor, sua voz é melancólica e terrena, com tom confessional. E como compositor, sua sensibilidade conquistou fãs de todas as idades.

JOÃO BOSCO QUARTET World Tour 2024

O cantor concedeu uma entrevista exclusiva  durante sua turnê em Nova Iorque.

Qual sua expectativa em se apresentar mais uma vez nesta lendária casa de espetáculos, considerada a meca do jazz: a BIRDLAND JAZZ CLUB?

É sempre um prazer imenso voltar ao Birdland. Já tocamos aqui várias vezes, e por muitos anos,  e o responsável pela casa - Johnny Valente -  é uma pessoa excepcional e nos damos muito bem e ele nutre uma simpatia imensa pela música que fazemos. Tocamos aqui por muitos anos e sempre através da produtora  Pat Philips. E neste ano, além de tudo,  ele pendurou, em uma das paredes, um retrato meu feito por um fotógrafo americano que tirou essa fota da última vez  que estivemos aqui, ou seja, antes  da pandemia. Então, mais  uma razão para estarmos aqui porque desta forma nos podemos  aproveitar a estada aqui, no Birdland,  e inaugurarmos essa foto oficialmente

Você lançou "BOCA CHEIA DE FRUTAS" em maio deste ano.  De onde veio este nome?

Nós lançamos este novo álbum e é um disco que traz entre outras coisas, uma referência importante aos nossos ancestrais, ancestrais brasileiros, notadamente, os  afros brasileiros e os indígenas brasileiros que sempre estiveram por aqui. E nessa ancestralidade indígena há  um canto que  as criancas entoam na língua yanomami, eu digo, crianças da tribo Yanomami. Elas entoam um canto que têm os seguintes versos “waruku waruku waruku këëi moramakī waruku waruku waruku këëi” 

Esses versos com sua tradução significa: boca cheia, boca cheia de frutas, boca cheia, boca cheia, boca cheia. E, naturalmente,  como as crianças cantam são canções que herdaram  de seus ancestrais e esses cantos nos rementem  a uma fartura, a um momento da história do Brasil em que a terra brasileira era frutífera, fecunda e muito respeitada.

E, hoje, o que assistimos é que a terra continua nos oferecendo muita coisa, mas nós pouco oferecemos em troca. Então, neste disco também fala sobre isso. Diria que aproveitamos este título para abordar, também, sobre a diversidade  brasileira sendo como uma boca cheia de frutas. Pois cada região do Brasil possui a sua cultura, sua história, sua condição de vida e isso representa também uma fruta. Dessa forma,  é um disco que preserva essa importante consciência que o nosso  pais é muito grande e diverso e por isso mesmo, devido suas dimensões  e suas riquezas naturais, deve ser um país muito bem cuidado.

Porém, eu diria que o disco "Boca Cheia de Frutas" é um disco onde as pessoas que o ouvem  irão dar diferentes interpretações. E aí que mora a beleza do nosso  trabalho onde capacita as pessoas a pensarem em uma nação a sua maneira e como elas veem essa nação que retratamos nesse disco.

Como é chegar aos 77 anos cantando, tocando e se apresentado na capital do mundo? É para poucos, não?

É uma pergunta interessante! Várias pessoas me fazem esta mesma pergunta. Tenho 77 anos completos e acho que estar com a música e a maneira com que me relaciono com a música, isto é,  num misto de desejo de estar com a música e ao mesmo tempo de  fé em acreditar nela. E tudo isso, no fundo, nos rejuvenesce. É um  estímulo, uma ânima.

O palco é um  lugar que gosto de estar e me realiza junto com esses músicos que já estão comigo por décadas e são meus irmãos, são meus amigos próximos. Portanto, compartilhar a música com eles é sempre enriquecedor para a minha própria música. E, ao mesmo tempo,  alí estamos sempre reinventando e tudo isso traz uma alegria imensa internamente. E, talvez seja isso que faça com que sintamos essa energia que nos dá força para poder viajar e estar nos palcos mundo afora.

Lembrando, também, que este ano, além dos EUA, temos duas turnês  para fazer na Europa e isso tudo, enfim, é onde busco minha energia para  continuar fazendo o que mais amo que é a minha música.

Quatro anos sem ALDIR BLANC. Linda sua afirmação "NAO EXISTE JOÃO SEM ALDIR". como está sendo essa fase de sua vida sem ele? 

O Aldir é um amigo; foi uma amigo de 50 anos.  Eu o conheci em 1970 e ele faleceu em 2020. Então, foram 50 anos de uma relação e de uma amizade profunda. Uma parceria  que produziu uma série de canções que as pessoas no Brasil cantam e se identificam muito com elas. Quatro anos sem Aldir, de fato,  ele morreu dia 4 de maio de 2020 e agora, em maio passado, se completaram quatro anos de sua ausência.  Pelo disco "Boca Cheia de Frutas" podemos percerber que ele continua presente. 

Ele está  no "dinossauro da Candelária", está no "Gurufim". Tem  uma canção inédita da gente que ele deixou um texto e acabei musicando recentemente, isto é, antes  de entrar em estúdio. Então, é como se tívessemos feito uma canção agora. No fundo, acho que uma pessoa tão especial e uma amizade tão especial também, não é  algo que se extingue somente porque o Aldir não está mais aqui.

Pelo contrário, acho que Aldir está aqui mais do que nunca, está na memória, está  naquilo que ele deixou e naquilo que ele provocará, certamente em músicas futuras, porque suas palavras sempre estarão  ecoando em minhas memórias.

Outras músicas virão e de forma não tão explícita,  mas acredito que ele  estará presente. Não creio que o fato dele  materialmente não estar mais aqui conosco, não significa que ele não esteja andando com a gente.  Eu acredito piamente que ele está sempre ao nosso lado. Músicas virão futuramente confirmando isso que estou dizendo. Então, não existe uma fase sem Aldir, pois ele vai estar, de algumas maneira, sempre por aqui!

No mês do seu aniversário, Vitor Biannk, estreia em participação de clipe.

O produtor de moda Vitor Biannk, participou das gravações do novo clipe do cantor Latino “O balão tá queimando” realizada mês passado no famoso CTN (Centro de Tradições Nordestinas).

Além de cuidar da produção, com parte do elenco, ele interagiu como par da socialite Narcisa Tambonrindeguy, com quem tem uma enorme admiração.

Vestido a caráter com look junino calca jeans, bota e chapéu, seu traje junino foi assinado pela loja parceira “Brilho Mesquita“. Nas gravações ele mostrou que sabe dançar a famosa quadrilha

"Pra mim é a realização de um sonho estar ao lado da Narcisa e do Latino e desta forma poder participar desse clipe, afinal admiro muito os dois", comenta Vitor.

Teresa Kodama é destaque na Revista Arte & Estilo 2024

A renomada artista Teresa Kodama teve a honra de ser incluída na 13ª Edição da Revista Arte & Estilo 2024, figurando entre um seleto grupo de artistas excepcionais nas páginas da publicação. Esta conquista rendeu à artista imensa alegria e surpresa, culminando em um sentimento de profunda satisfação ao receber os exemplares da revista. 

O lançamento oficial da Revista Arte & Estilo 2024 ocorreu no dia 31 de maio de 2024, no Novotel em Botafogo, Rio de Janeiro. Apesar de sua impossibilidade de estar presente fisicamente, Teresa Kodama se fez presente em espírito e emoção. 

Thaysa de Souza, coordenadora da revista, dirigiu uma mensagem comovente: 

"A Revista Arte & Estilo, publicação bilíngue de notável qualidade, goza de excelente reputação no mercado artístico, direcionada a um público sofisticado e apreciador da arte, composto por decoradores, arquitetos, leiloeiros e colecionadores. A revista circula em território nacional e em feiras internacionais de arte, apresentando o talento de artistas plásticos, escultores e fotógrafos." 

Teresa Kodama expressou sua mais profunda gratidão a Thaysa de Souza pela oportunidade de apresentar suas obras em uma revista tão prestigiosa e notável, ao lado de outros artistas excepcionais.